Es gab einen Punkt, an dem ich zusah Grundsatz und ich frage mich, ob ich den gleichen Film gesehen habe, der durch Kritiken und Reaktionen der Fans erklärt wurde. Die Puzzle-Box einer Handlung, die ich erwartet hatte, war nicht da. Obwohl es Details gibt, die bei meiner ersten Betrachtung zweifellos übersehen wurden, hatte ich nie das Gefühl, dass mir ein Schlüsselstück der Erzählung fehlte oder ich sie mehrmals ansehen musste, um wirklich zu verstehen, was Regisseur Christopher Nolan beabsichtigte. Ein Teil von mir fragt sich, ob die meisten Leute, die darüber sprechen, es überhaupt gesehen haben, weil sich die Diskussionen immer noch darauf konzentrieren, dass es „undurchdringlich“ ist, anstatt auf einen Film mit einem Zeitreise-Gimmick, und Leute, die an unterschiedlichen Zeitabläufen arbeiten, tragen Armbänder in verschiedenen Farben. Nolan und seine Filme wecken bei den Zuschauern eine intellektuelle Neugier, aber sie weigern sich, sich nach außen auszudehnen, sondern bleiben innerlich, beschränken sich auf den Film selbst und drehen Meta-Narrative gegen die Abstraktion, auch wenn das, was den Film selbst bewohnt, nicht besonders tief oder tief ist aufschlussreich.

Grundsatz war eine Menge Spaß, aber kaum ein umwerfendes Stück atemberaubendes Genie. Stattdessen fühlte es sich wie eine Reihe von Sequenzen an, wie der Banküberfall Der dunkle Ritter mit wenig Sorge um die Charakterentwicklung oder irgendeine Art von Tiefe. Trotzdem wollen die Leute, dass es mehr ist als das, was es ist, hauptsächlich aufgrund der Bewegung, die Nolan mitgeholfen hat, zu kultivieren, wo die Zuschauer jeden letzten Hinweis aus der Erzählung entschlüsseln müssen, um die „wahre“ Bedeutung der Geschichte zu erhalten, die es immer gibt wahre Bedeutung, oder ihnen fehlt die intellektuelle Bandbreite, um das Genie dieser Arbeit zu verstehen. War der Kreisel Leos Totem? Oder war es sein Ring? Uhr Anfang zwölfmal mit einem feinzahnigen Kamm, um es herauszufinden! Breitere, offene Fragen können in dieser geschlossenen Schleife keine Wurzeln schlagen.

Natürlich schuf Nolan nicht den Wunsch der Menschheit, endgültige Antworten auf alles zu haben, und er und sein Bruder schufen auch nicht das Konzept, so viele Informationen wie möglich in ein Werk zu stapeln, um nichts unversucht zu lassen. JRR Tolkien Silmarillion ist ein Werk, das existiert und von Verlegern bis zu seinem Tod und der anschließenden Popularität von übersehen wurde Der Herr der Ringe Bücher, in denen es eine umfassende Geschichte von Mittelerde gab, seine Überlieferungen und gingen weiter, um die Welt für die leidenschaftlichsten Fans aufzubauen. Verliese und Drachen Spieler können Spiele bestätigen, die nur drei Stunden dauern, aber die Kenntnis der richtigen Spiele erstreckt sich über Dutzende von Stunden, wobei jedes Detail mit akribischen Details kodifiziert wird.

Es ist Nerd-Kultur, und was einst einzigartig war, ist allgegenwärtig geworden.

Weltgebäude MCU

(Foto von Marvel Enterprises / Kobal / REX / Shutterstock)

Comic-Überlieferungen und Fantasy- / Science-Fiction-Weltgebäude waren der Goldstandard für diese „Nerd“ -Eigenschaften, solange es einen Markt gab, aber sie hielten sich für die Hardcore-Fans oder diejenigen, die in ihrer Ausfallzeit als Nerds im Mondlicht standen, am Rande. Besessenheit über Minderjährige Krieg der Sterne Charaktere waren einst ein Ehrenzeichen, jetzt sind einige dieser Lieblingsfiguren im Zeitalter der Zeit der Nerd-Kultur in der Sonne zu Geldgeneratoren geworden. Marvel hat Charaktere wie Ant-Man und Dr. Strange monetarisiert und zusätzlich ein „filmisches Universum“ geschaffen, das mehrere Shows und Dutzende von Filmen umfasst, die dem „Universum“ dienen und das Ganze durch Überlieferung und Aufbau der Welt verbessern. Sicher, Sie könnten sich in investiert fühlen Rächer: Unendlichkeitskrieg und Endspiel ohne zuzusehen Ameisenmann oder die neueste Iteration von Spider Man, aber stellen Sie sich vor, wie viel besser die Momente dieser Charaktere waren, nachdem Sie einen zusätzlichen Stundenblock mit ihnen verbracht haben?

Dieses Bedürfnis nach Vollendung – für ein umfassendes Verständnis – ist zum großen Geschäft und zur Norm geworden. Nach der Popularität der Herr der Ringe, das eher kleine Einzelvolumen von Der Hobbit, ein Kinderbuch, wurde zerhackt und in eine eigene epische Trilogie mit riesigen Kampfszenen und neuen Charakteren hineingezogen. Amazon produziert eine teure Fernsehserie darüber. Geliebt Game of Thrones und wie gründlich war George RR Martin darüber? Keine Sorge, es gibt eine Prequel-Serie bei HBO, obwohl Martin die Hauptbücher noch nicht fertiggestellt hat. Und wenn eine dieser Eigenschaften ein unbefriedigendes Ende hat, das die Fans nicht mit der Überlieferung oder dem Weltgebäude in Einklang bringen, von dem sie besessen sind? Suchen Sie nicht weiter als die Reaktion auf die letzte Staffel von Game of Thrones. Ich würde die letzten Saisons von streiten Game of Thrones Ich fühlte mich gestelzt und im Allgemeinen schlecht geschrieben, aber die Serie entwickelte sich zu einem Goliath, der angesichts der Erfahrung des Schreibteams und der brutalen Reaktion der Fans die Erwartungen von niemandem erfüllen konnte.

Fans wollen Antworten auf alles. Definitive Versionen dessen, was sie lieben, um ein Gefühl der Vollendung zu bekommen. Ich freue mich darauf, zum zurückzukehren Massenwirkung Serie mit der jüngsten Veröffentlichung der Remastered Edition, aber die Erwartungen der Fans haben dazu beigetragen, die Serie fast irreparabel zu beschmutzen. Das unaufhörliche Bedürfnis nach Schließung verschärfte sich mit dem „Mystery Box“ -Geschichten von JJ Abrams, das er in die Serie eingebrannt hatte Hat verlorenGemischt mit diesem Bedürfnis nach endgültigen Antworten hat dies zu einem Moment in der Populärkultur geführt, in dem es keinen Raum für Überlegungen zum Geschichtenerzählen gibt. Ein Charakter in der MCU reflektiert den Staub eines gefallenen Kameraden, um nicht über die Sinnlosigkeit der Existenz nachzudenken, sondern weil Menschen emotional auf schlechte Dinge reagieren. Wenn wir diesen Moment des Nachdenkens nicht bekämen, wie würden wir dann wissen, dass wir traurig sind? Die vier anderen Filme, in denen diese Charaktere Witze austauschten, sind nicht so wichtig, wenn sie diesen Moment nicht haben, oder?

Klingt das zynisch?

Mass Effect Weltgebäude

Gehen wir zurück zu Massenwirkung, deren Ende die Fans so tief verärgerte, dass sie den Entwickler zwangen, einen „Director’s Cut“ des Endes zu veröffentlichen, der konkreter und weniger abstrakt war. Es verärgerte die Fans mit der Abstraktion des Endes, viele zitierten ihre Verachtung für “Magie im Raum”. Sie hatten Dutzende von Stunden als Commander Shepard verbracht, und es musste einen Grund dafür geben, oder? Es ignoriert fast den melancholischen Ton und die Atmosphäre des gesamten dritten Spiels, in dem unsere unerschrockenen Helden gegen die Zeit antreten, um diese mysteriösen Schnitter in ihrer Verschwörung zur Zerstörung der Galaxie aufzuhalten, aber das Spiel selbst war weitaus reflektierender. Sicher, an jeder Ecke gab es Datenblöcke, die die Reapers, ihre Indoktrination und Geschichte beschrieben, aber es gab auch ein sehr reales Thema von „Mensch“ gegen die Natur, die Fragen der Existenz selbst und eine Reflexion über die Reapers und ihre Methoden, wie Wir, die tatsächlichen Menschen in der realen Welt, handeln im Namen des Fortschritts und behandeln andere Menschen.

Das Problem ist, dass sie diese Themen unter vielen Überlieferungen und dem Aufbau der Welt vergraben haben. Die Dinge, die die Leute leichter verstehen und in die sie sich verlieben können. Über diese Probleme nachzudenken bedeutet, kein Puzzle vor dem Betrachter zu haben, sondern nur Fragen ohne solide Antworten zu öffnen. Während die Zuschauer darauf konditioniert sind, dass Christopher Nolan ein Autorendirektor und Autor ist, der akribische Erfahrungen macht und in einigen Bereichen niemals etwas Enttäuschendes oder Fehlendes hervorbringen würde, werden die abgenutzte Handlung und die Charaktere nicht durchscheinen. Weil es früh ein Augenzwinkern oder ein Nicken gibt. Schlechtes Dialogmischen? Das liegt nicht an Nolan, sondern an den Zuschauern, die sich nicht den Kopf zerbrochen haben, um sich vorzustellen, dass der Regisseur einen hörbaren Hinweis auf eine Theorie gibt, die wahr sein kann oder nicht, obwohl es für die Handlung des Films buchstäblich keine Rolle spielt.

Die Überlastung mit Rohdaten und Reizen ist ein Merkmal dafür, wie diese Generation Medien konsumiert. Dies fällt mit dem langen Kampf der Menschheit zusammen, alles zu verstehen und uns in die Flagge der Logik und der Vernunft zu hüllen, um unsere alltäglichen Kämpfe zu erklären. Unsere Kunst und Unterhaltung spiegeln dieses Bedürfnis nach Antworten wider und bieten eine Möglichkeit, die uns zur Verfügung stehende Informationsflut zu analysieren und sich gleichzeitig zu weigern, sie unkritisch zu nutzen. Kritik entsteht nicht nur durch Verstehen, sondern auch durch Emotionen und Erfahrungen. Je mehr unsere Kunst und Unterhaltung mit dieser Idee des Verstehens spielen, wobei Emotionen und Erfahrung als Set-Dressing in den Hintergrund treten oder nur dort stehen, desto weiter können wir uns gemeinsam von uns selbst entfernen.

Eine Spieleserie wie Massenwirkung Am Ende präsentierten sie den Spielern einige Zweige, die einige als Verrat an den vielen Möglichkeiten der Serie betrachteten. Shepard, schwer verletzt und an seine Grenzen gestoßen, hat eine Erfahrung mit etwas, das Shep nicht ganz versteht, aber weiß, dass es eine Wahl zu treffen gibt. Die Fernsehserie Hat verloren wurde auf Abrams ‘Mystery-Box-Idee aufgebaut, aber es gab zu viele Threads, zu viele Charaktere und zu viel, was die Autoren sagen wollten, also wählten sie eine Abstraktion. Umgekehrt, wenn Game of Thrones versuchte, alles in einem ordentlichen Bogen zusammenzubinden, was ein unvermeidliches, deprimierendes und etwas offenes Ende war. Dies brachte die Fans dazu, um ein besseres Ende zu bitten, und hat anscheinend die Hände von George RR Martin daran gebunden, wo er sich nicht sicher ist, wie er seine Serie weiter schreiben soll, da er das Gewicht jeder Entscheidung und die Leidenschaft der Fans kennt.

Citizen Kane

Unsere Unterhaltung und populäre Kunst hat die harte Haltung eingenommen, dass es von allem mehr geben muss. Kein Stein sollte jemals unversehrt bleiben, Metapher sollte verdammt sein. Wir haben uns irgendwie immer noch geweigert, einen Film wie diesen zu sehen Citizen Kane für was es ist, auch mit der Veröffentlichung von Mank, eine dramatisierte Fiktion über den Schreibprozess dahinter Citizen KaneDas erklärte deutlich, dass es sich um einen Film über einen reichen Mann handelte, der alles hatte, was er jemals kaufen konnte, aber seine Menschlichkeit verlor und dabei sein Volk ausverkaufte. Stattdessen stellen die Leute immer wieder die Frage, die die Erzählung des Films als Rahmen verwendet hat: Warum hat er „Rosebud“ gesagt, als er starb, und was bedeutet das? Hollywood würde heute eine schaffen Bürger Kane 2 Im Mittelpunkt stand Kanes fehlender Schlitten und das Aufdecken seiner schönen Kindheitserinnerungen, damit jeder sagen konnte: “Sehen Sie, er war als Kind glücklich, weil er seine Mutter und seinen Schlitten hatte, nicht nur Geld!” Eine Beobachtung, zu der ein Betrachter durch Beobachten kommen könnte Citizen Kane und sich danach einige Fragen zu stellen und über die Erfahrung nachzudenken.

Anstatt eine Serie wie zu nehmen Zwillingsgipfel und wenn man sich an der Absurdität und Abstraktion erfreut, wird immer jemand ein mehr als vierstündiges Video mit dem Titel „Twin Peaks ACTUALLY EXPLAINED (Nein, wirklich)“ mitbringen, in dem der Moderator sitzt und seine Theorie als endgültige Einstellung präsentiert, weil, schau, Es ist alles in Ordnung im Text, richtig? Naja, so ungefähr. Wahrscheinlich nicht. Irgendwie zerlegt man eine expansive Arbeit in ein YouTube-Video, um zu erklären, „David Lynch hält Fernsehen für böse“, während man thematische Elemente über die Lauern unter der Oberfläche idyllischer Kleinstädte und die Rolle, die sie bei systemischem Missbrauch spielen, selbst nach vier Stunden und dreißig ignoriert – Fünf Minuten Erklärung, fühlt sich leichtfertig und lächerlich an.

Sorgfältige Details, Überlieferungen und der Aufbau der Welt sind ein enormes Merkmal, das dazu beitragen kann, unser Verständnis und unsere Beziehung zu einer Arbeit zu erweitern. Wenn es gut gemacht ist, kann es erstaunlich und lohnend sein. Es ersetzt immer noch nicht die Notwendigkeit eines kohärenten Erzählens und Verwebens bedeutungsvoller Metaphern in die Arbeit. In der Lage zu sein, tiefer in eine Welt zu schauen, wird etwas sein, das über diese Bewegung in Film, Fernsehen, Fiktion und Unterhaltung hinausgeht, aber hoffentlich ohne eine so innere, erstickende Krücke zu sein, die vorgibt, endgültige Antworten auf große Fragen zu haben. Das Letzte, was jeder von uns braucht, ist, dass jemand anderes uns sagt, was wir denken oder fühlen sollen, anstatt uns die Arbeit erforschen zu lassen, die wir selbst lieben, und zu bestimmen, wie wir uns dabei fühlen, während wir diese Hinweise von den Schöpfern als Führer auf unserer Reise nehmen und nicht mitgehen für ihre Fahrt, aber schaffen unsere eigenen in ihren Welten.

Dave Walsh ist Autor, verantwortlich für einen Haufen Science-Fiction-Romane und Mitschöpfer der laufenden satirischen Wrestling-Web-Serie SCFL Pro. Weitere Informationen finden Sie unter dvewlsh.com.